Gennem historien har kunstnere været fascineret af Alperne. Europas mest berømte bjergkæde strækker sig over 1.200 km fra Nice i den vestlige ende til Trieste og Wien i øst og rager voldsomt op mod himlen over Monaco, Frankrig, Schweiz, Italien, Liechtenstein, Tyskland, Østrig og Slovenien. Bjerglandskabsspecialisten Maciej Pesko deler denne passion. "Alpernes stilhed beroliger sjælen, men hvert blik på bjergtoppene får også pulsen til at stige," siger han. "Det er steder, der inspirerer til ydmyghed og ærefrygt – man føler sig som en gæst i nærværet af noget større."

Han har erfaring med mange steder i området, herunder "de skarpe, lodrette kalkstensdolomitter, vildmarken og den urgamle barske natur i de juliske alper og harmonien mellem utæmmet natur og menneskelig tilstedeværelse i de østrigske alper". Det var først for nylig, i de schweiziske og franske alper, at han indså disse landskabers sande storhed. "I de områder," stråler han, "er der skarpe granittoppe, frodige grønne dale, gletsjere, der går lige ned i alpine søer... de forbløffer med deres mangfoldighed. "Så hvordan indfanger han dramaet og energien med sit kamera? "Det første er at indse, at bjerge er uforudsigelige," forklarer Maciej. "Det er steder, hvor lyset kan ændre sig på et øjeblik, og vejret kan skrive et helt nyt manuskript. De er lige så krævende fotografisk, som de er fysisk." Svaret, siger han, er "tålmodighed og åbenhed. Bjergene vil guide dig – du skal bare vente på, at lyset afslører deres sande karakter."

"Fra et teknisk perspektiv hjælper det at tænke i lag," fortsætter han, "med forgrund, mellemgrund og baggrund. Dette skaber dybde, og det samme gør det at føre øjet dybere ind i billedet ved hjælp af stier, højderygge eller vandløb. Timing er også vigtig, fordi bjerge ofte viser deres sande karakter ved solopgang og solnedgang, når lyset fremhæver deres tekstur, kontrasten er blødere, og skyer eller tåge gør deres form mere enkel eller fremhæver deres højde." Tre af hans seneste favoritter, der er fotograferet med et Sony Alpha 6700, fremhæver forskellige teknikker og valg af objektiv. Det første, "et billede af Mont Blancs top, der rejser sig over blomster af farverig lyng, er fuld af kontraster," rapporterer han. "Her brugte jeg bredden fra Sony E 11mm f/1.8-objektivet til at tilføje dybde og trække beskueren ind i scenen, samt Alpha 6700's Fokus Bracket-tilstand, som gav mig mulighed for at skabe et billede, der er helt skarpt fra forgrunden til baggrunden."

Det andet viser Matterhorn i skumringen. "Her var lyset nøglen," forklarer Maciej. "Blot et par minutter efter solnedgangen malede de sidste stråler toppen rød. Min eksponering skulle være helt rigtig for at indfange den subtile glød uden miste detaljer i den mørkere dal nedenunder, så jeg brugte kameraets Auto Exposure Bracketing for at sikre, at intet af tonaliteten gik tabt."

Det tredje viser en alpin skov indhyllet i tåge. "Det her handler om atmosfæren på en regnfuld bjergdag," forklarer han. "Skyerne dækkede de nærliggende toppe, men jeg fangede det perfekte øjeblik, hvor de skiltes nok til at afsløre bjergsidens naturlige konturer og dens subtile toneovergange. Denne gang bruger jeg Sony E PZ 18-105mm f/4 G OSS på 105 mm, en slags brændvidde, der kan isolere et fragment af landskabet og understrege stemningen."

Kombinationen af disse objektiver "giver en enorm fleksibilitet i bjergene," fortsætter Maciej. 11mm-objektivet giver mig mulighed for at indfange brede billeder og inkludere forgrunde for at give en fornemmelse af rum og størrelse, men bevidst komposition er nøglen. Du skal sørge for at have en stærk forgrund til at guide seeren, og objektivet skal bruges helt plant, hvis det er muligt, ellers kan billeder komme til at se unaturlige ud. 18-105mm giver mig mulighed for at prioritere fjerne detaljer som lyset på en top eller teksturen af en gletsjer samt komprimere lag kreativt. Tilsammen dækker de stort set alle mine behov. "Alpha 6700 er i mellemtiden blevet Maciejs førstevalg til bjergoptagelser. "Ud over de tilstande, jeg allerede har nævnt, elsker jeg hastigheden og præcisionen i autofokus, som gør en kæmpe forskel i hurtigt skiftende lys," forklarer han. "Og dets billedkvalitet er fantastisk, selv ved højere ISO-indstillinger, hvilket jeg ofte har brug for i udfordrende lys."

"Størrelsen på kameraet er også en stor fordel," fortsætter Maciej. "Et mindre kabinet betyder mindre vægt i din rygsæk, og hvert gram tæller, når du vandrer opad i timevis med alt dit udstyr, dit sikkerhedsudstyr og dine forsyninger. Men efter min erfaring betyder den mindre størrelse aldrig et dårligere resultat. Faktisk åbner det muligheder, som ellers ville være uden for rækkevidde. Efter min mening er det virkelig et fantastisk stykke udstyr. "Med flere alpine ture på vej kan Maciej kun mærke, at hans forbindelse til området vokser. "Som alle andre landskabsfotografer vil jeg gerne indfange bjergene i klassiske, postkortlignende billeder, men jeg vil også gerne studere dem på en mere personlig måde. Jeg vil bruge mere tid under hver top og lære dens karakter at kende. Og nu har jeg det perfekte kamera og de perfekte objektiver til at gøre det."